害について」という、柄本明のひとり芝居を見に行った。
うちの近所にできた自宅兼劇団稽古場のアトリエへ。

すぐ目の前（2メートルくらいの距離）で演じているのに、
柄本明さんは、同じ空間にいる気がしなかった。
圧倒的な存在感を放っているのだが、
そばにいる気がしない。
別の次元の何かを見ているような感じ。
テレビや映画のスクリーンで見慣れているせいか？

チェーホフ原作の戯曲を体に染み込ませ、
自由自在に演じる芝居は、愉快すぎて夢を見ているようだった。
あと100回ぐらい見たい！

を、観に行った。カデットと。

テレーサの舞台は、本当に素晴らしい。
すみからすみまで素晴らしくって、何度でも見たくなる。

演技者たちのクオリティ、美術や衣装の芸術的完成度、ものがたり、そして演出…！

観劇後、ロビーにテレーサがいたので、少し話した。
「この劇は、このくらいの年齢の子供にふさわしいのよ」
と、カデットを見ておっしゃったので、
「私が見ても、大変素晴らしいです！！」
と、力説した…

カデットはテレーサのワークショップに参加したことがある。
テレーサは、力強くカデットの手を握ってくれた。




去年、杉並にできたこの劇場のカフェは、なかなかご機嫌な場所。
天井が高くて、壁に並べられたたくさんの絵本は読み放題。
「本格派カレー」は、ショウガの千切りが入っていて、風邪気味の私にふさわしい一品だった。コーヒーや紅茶も美味しくて、おまけに、リーズナブル。
「このカフェのためだけにでも、また高円寺に来たい」と、カデットは言った

カデットと、念願のおでかけ。
246沿いのオサレなカフェでランチして、劇場へ。
「にんぎょひめ」を見るのは、3回目のカデット。
１回目は父親と、2回目は姉と、そして、
「3回目は、お母さんと！」

いやー、もー。
ものすごく良かった。
美術も衣装も演出も、そしてもちろん俳優たちも。
素晴らしかった。美しかった。
イタリア人女性が演出するこの舞台を、
カデットが3度も見たがる理由が、よくわかった。
こんなにセンスのある舞台、始めてみたかも。

観劇後、同じ建物内でやってたインドのフェアに行った。
私は、インドのスカートを買い（エスニックの血が疼いたんだもん！）、
カフェで、チャイ＆マンゴー・ラッシーを飲んでくつろいだ。
でも、カデットは、インド、好きじゃないんだって。
「わたし、インドに連れてかれたら、ものすごく不幸になると思う」って言うの。
だいじょうぶだよ、インドには連れて行かない。約束するよ。

それから、西友でカデットのリュックサック（アディダス！）を買って、緑道を散歩しながら家に帰った。

を近所の劇場に見に行った。エネとカデットと3人で。

アイディアがごっちゃり詰め込まれた、抱腹絶倒の舞台だった。
神がかってるとすら感じる場面がいくつかあった。
畏るべし、近藤良平。


しかし一番面白かったのは、
開演前のスクリーンにドアップで登場した、学ラン＋無精ひげの野村萬斎（この劇場の芸術監督ね）が、上演中の諸注意を身振り手振り＋アフレコでやったことかも。
さすが狂言師、芸が細かくて、仕草が素晴らしかった。


そして、この演目を「こどもの劇場」にラインナップする我がS区に乾杯なのだ。

十二月大歌舞伎を見に行った。
Sa夫婦とEとSuちゃんと。

一、操り三番叟（あやつりさんばそう）
　　　　　　　　　　　　　三番叟　　勘太郎
　　　　　　　　　　　　　　後見　　松　也
　　　　　　　　　　　　　　千歳　　鶴　松
　　　　　　　　　　　　　　　翁　　獅　童


二、新版歌祭文
　　野崎村（のざきむら）
　　　　　　　　　　　　　　お光　　福　助
　　　　　　　　　　　　　　お染　　孝太郎
　　　　　　　　　　　　後家お常　　秀　調
　　　　　　　　　　　　　　久作　　彌十郎
　　　　　　　　　　　　　　久松　　橋之助


三、新古演劇十種の内　身替座禅（みがわりざぜん ）
　　　　　　　　　　　　山蔭右京　　勘三郎
　　　　　　　　　　　　太郎冠者　　染五郎
　　　　　　　　　　　　侍女千枝　　巳之助
　　　　　　　　　　　　侍女小枝　　新　悟
　　　　　　　　　　　奥方玉の井　　三津五郎


四、大江戸りびんぐでっど（おおえどりびんぐでっど）
　　　　　　　　　　　　　　半助　　染五郎
　　　　　　　　　　　　　　お葉　　七之助
　　　　　　　　　　　　大工の辰　　勘太郎
　　　　　　　　　　　根岸肥前守　　彌十郎
　　　　　　　　　　　　遣手お菊　　萬次郎
　　　　　　　　　　　　　丁兵衛　　市　蔵
　　　　　　　　　　　　　与兵衛　　亀　蔵
　　　　　　　　　　　　　佐平次　　井之上隆志
　　　　　　　　　　　紙屑屋久六　　猿　弥
　　　　　　　　　　和尚実は死神　　獅　童
　　　　　　　　　　石坂段右衛門　　橋之助
　　　　　　　　　　　　女郎お染　　扇　雀
　　　　　　　　　　　女郎喜瀬川　　福　助
　　　　　　　　　　　　　四十郎　　三津五郎
　　　　　　　　　　　　　　新吉　　勘三郎


ナマ獅童も、ナマ勘三郎も、ナマ染五郎も堪能したぜ！
長女のバードウォッチング用の双眼鏡をもっていったので、表情もドアップで楽しめた。


「大江戸りびんぐでっど」は、クドカンの作・演出とゆうことで、期待が高かったが、“歌舞伎役者を使ったフツーの芝居”って感じで、革新的な歌舞伎というわけではなかった。残念なり。


それにしても、勘三郎は芸達者。芸達者すぎ！

縁あって、某落語家が脚色・演出・ちょこっと出演の芝居を、新宿のKホールに見に行った。

私は、いわゆる「演劇！」という感じの舞台が好きでない。
だって、ダサいんだもん。
舞台の上で俳優が声張り上げて語っているのを見ると、それだけで恥ずかしくなっちゃう。
演劇と演歌は、私にとっては同じジャンルかも。
クドカンが脚本書いた「メタルマクベス」でさえ、ちょっとなあと、思ってしまったのである。唯一楽しめる演劇は大人計画ぐらいか…

今日の舞台も、俳優たちが「演技」しているのを見るのは、正直つらかった。

が！落語家が登場した途端、舞台の空気が変わった。落語家の世界観が、全てを飲み込みこんだ。俳優たちのヒステリックな発声法に疲れていた私の耳は、落語家の発するやわらかい一言、一言に癒された。

落語家ってすごいなあと。
間の抜けた、間の取り方が、絶妙だった。
普段はひとりきりで舞台の全てを表現するのだから、
表現者として、最上級でないと、務まらないんだろうなあ。